アメリカのワーカー、アウトドアマン、若者の日常着として長く使われてきたフランネルシャツを背景にした一着。

防寒性と扱いやすさから仕事着として普及し、戦後はロックやスケート、1990年代のグランジまで、着る人の生活感を映す服として受け継がれてきた。

破れや摩耗を補修しながら着続けたリペアの痕跡、背面や袖に残る継ぎ当てを思わせる不均一な補修、胸の大きな山型ポケットが生む古いアウトドア／ワークシャツの癖がこのアイテムの大きな特徴として読み取れる。

持ち主の生活や用途が後から服に刻まれたような状態を先に想定し、その“時間の痕跡”まで含めて新品のプロダクトとして組み立てている。

補修されたフランネルは、山仕事やアウトドアで破れたシャツを捨てずに直して着続ける生活感が魅力。

チェックの歪みや補修感を、完成されたデザインではなく偶然の履歴として見せている。

This piece draws inspiration from the flannel shirt, which has long been a staple of everyday wear for American workers, outdoor enthusiasts, and young people.

Popular as workwear due to its warmth and practicality, it has been passed down as a garment that reflects the wearer’s lifestyle—from rock and skate culture in the postwar era to the grunge movement of the 1990s.

The key features of this piece include the traces of repairs made as the shirt was worn and mended over time—such as the uneven patches on the back and sleeves that resemble traditional mending—and the distinctive character of vintage outdoor and work shirts, evident in the large, mountain-shaped chest pocket.

We envisioned a garment where the owner’s lifestyle and uses are imprinted on it over time, and we’ve crafted this new product to include even those “traces of time.”

The appeal of this repaired flannel lies in the sense of everyday life—the idea of mending and continuing to wear a shirt torn during mountain work or outdoor activities rather than discarding it.

 The distortions in the check pattern and the visible signs of repair are presented not as a finished design, but as a history of chance.